Ya he pasado los 40 y volver otro año más a mi lugar preferido del mundo es un placer, pero también es la consolidación de una promesa que nos hicimos muchas personas en los 90, que nunca dejaríamos morir la pasión por el cómic y la animación japonesa. Después del 30 aniversario es cierto que por fuerza, esta debía ser una edición más austera pero se vuelve a demostrar una vez más, que, al otaku, tanto al que asiste al evento como al que organiza no nos gana nadie a ganas y a constancia.
Una vez más tuvimos una edición de nivel altísimo. Compararla con la anterior es algo difícil, pero si hablamos de ediciones regulares del Manga Barcelona debemos decir que una vez más este evento nos deslumbra por su espíritu completamente transversal, que, ajeno a lo que sucede en otros, no se mueve únicamente por la novedad y por lo que gusta a los nuevos adeptos, que tienen también mucho que decir.
Una edición abrumadora
El 31 Manga Barcelona se celebró en Fira Barcelona Gran Via, en L’Hospitalet de Llobregat, y ha vuelto a consolidarse como uno de los grandes eventos de manga, anime y cultura japonesa en Europa. La atmósfera combinó el bullicio de los grandes pabellones llenos de estands, colas para firmas y presentaciones, y una asistencia muy familiar, con muchas generaciones distintas compartiendo afición.
La organización ha remarcado que esta edición ha mantenido las cifras del año anterior, con unos 167.000 asistentes en unos 92.000 metros cuadrados de recinto, lo que demuestra que el público del Manga Barcelona se ha consolidado sin perder intensidad. El ministro de Cultura, Ernest Urtasun, inauguró el salón, subrayando el papel del manga y el cómic como puerta de entrada a la lectura para muchos jóvenes.
Invitados y autores destacados
Este año ha habido un plantel muy potente de invitados japoneses de primera línea. Entre los nombres más destacados figuran el mangaka Gou Tanabe, conocido por sus adaptaciones de H. P. Lovecraft; Tsutomu Takahashi, que ha presentado obras como Jumbo Max y Guitar Shop Rosie; y Satoru Nii. También han estado presentes Mao Momiji, y otros autores invitados en colaboración con editoriales y partners del evento.
En el ámbito del anime y el diseño de personajes, ha brillado especialmente Akemi Takada, a la que dedicamos un artículo, responsable de diseños icónicos como los de Lamu o Creamy Mami, así como el actor y artista Takashi Matsuyama, vinculado a la obra de Akira Toriyama. Además, entre los invitados relacionados con la animación y la música se han anunciado y presentado figuras como Shinichiro Watanabe y el equipo musical Seatbelts con Yoko Kanno, ligados a Cowboy Bebop.
Conciertos, espectáculos y actividades
Uno de los grandes focos de esta edición han sido los conciertos y espectáculos en vivo, que han reforzado la dimensión musical del evento. Han destacado especialmente los conciertos de Seatbelts con su compositora Yoko Kanno, que por primera vez han actuado fuera de Japón, ofreciendo en Barcelona su mezcla de jazz, blues, funk y otros estilos asociados a Cowboy Bebop. También ha tenido protagonismo AiNA THE END, cantante muy conocida por interpretar el opening del anime Dan Da Dan, que ha pisado el gran escenario del Manga Barcelona.
Junto a los conciertos, la programación ha incluido concursos de cosplay de alto nivel, actividades con la mascota Kumamon —que ha participado en encuentros con el público y actuaciones en el escenario— y diversas secciones dedicadas a concursos internacionales como el World Cosplay Summit. Todo ello ha contribuido a una sensación de festival continuo, con un gran escenario siempre activo y espacios temáticos repartidos por los pabellones.
Novedades editoriales y presentaciones
En el plano editorial, las grandes casas españolas han aprovechado el 31 Manga Barcelona para presentar novedades, promociones y anuncios de licencias. Norma Editorial, por ejemplo, ha utilizado el evento para desplegar una batería de nuevos títulos, entre ellos el ganador de su consurso Manga, nuevas licencias populares como Marry My Husband y anuncios de ediciones especiales o integrales de obras muy demandadas por el fandom.
También se ha dado importancia a artbooks y proyectos especiales, como los libros de ilustraciones oficiales de Genshin Impact y recopilaciones de CLAMP, así como nuevas series de fantasía, ciencia ficción y thriller que refuerzan la variedad del catálogo para 2026. Milky Way Ediciones, por su parte, ha subrayado que la presentación de novedades en el salón marca prácticamente el cierre del año editorial, situando al Manga Barcelona como un momento clave del calendario para lectores y editoriales.
Evolución reciente y sensaciones finales
En comparación con años anteriores, la organización ha resaltado un espacio renovado y mejor distribuido, manteniendo la misma cifra récord de asistentes que en 2024 pero con una experiencia de visita más fluida y familiar. El certamen refuerza así su carácter transversal: no solo un encuentro para fans hardcore, sino también un lugar donde familias y nuevos públicos se acercan al manga, al anime y a la cultura japonesa en general.
Las sensaciones que deja esta 31.ª edición son las de un evento maduro, estable y con ambición cultural: combina conciertos internacionales, grandes invitados, estreno y proyección de películas de anime, áreas dedicadas a Japón y un peso creciente de los anuncios editoriales. Todo indica que el Manga Barcelona seguirá siendo, año tras año, una cita ineludible que marca el final del año para la comunidad otaku en España y un escaparate privilegiado para autores, editoriales y creadores de dentro y fuera del país.
¡Gracias por tanto!
